Enten du er en artist eller en ambisiøs forhandler, Å lære om kunstmarkedet er et viktig skritt i å bygge en vellykket kunstbedrift som kan følge med tiden.
I denne veiledningen, du vil lære om det globale kunstmarkedet, hvordan maksimer suksessen med nettsalg, og verdifull statistikk som vil hjelpe deg å utvikle en lønnsom forretningsstrategi du kan sette ut i livet i dag.
La oss komme i gang.
Global Art Market in Numbers
- I 2022, the worldwide art market amassed close to $68 milliarder. (Kilde: Statsmann)
- I 2022, the US maintained its position as the leading market, representing 45% of global sales by value. It experienced an 8% year-on-year growth, reaching a record-high of $30.2 milliarder. (Kilde: Art Basel)
- Global online sales in the art and antiques market saw a decline of approximately 17% til $11 milliarder i 2022 compared to the preceding year. (Kilde: Statsmann)
- Sales in the auction house sector, encompassing both public and private sales, experienced a 2% year-on-year decline to reach $30.6 milliarder. (Kilde: Art Basel)
- I 2023, women surpassed men in spending, with a median of $72,500, showing continued growth from 2022. (Kilde: UBS)
Forstå det globale kunstmarkedet (Og hvorfor det er viktig å ha en nettside)
Det globale kunstmarkedet er et komplekst system av auksjonshus, gallerier, private forhandlere, og mer. For å forstå hvordan systemet fungerer og hvor kunstvirksomheten din passer inn i den, vi skal se på noen få spesifikke deler av markedet.
Jobber med private kunsthandlere
Privatsalg innen kunstverdenen omfatter alt fra kunstmesser til gallerisalg. Når du starter en kunstbedrift, det er en god idé å prioritere salgskanaler som er populære i det globale kunstmarkedet. Her er de to øverste alternativene:
- 42% av forhandlere selger gjennom gallerier
- 30% av forhandlere selger kunst på nett
Det resterende salget skjer gjennom en kombinasjon av lokale og utenlandske kunstmesser og andre kanaler.
For nye forhandlere eller nye artister, det er en god idé å dra nytte av populariteten til nettsalg. Å selge kunst gjennom fysiske galleriinnstillinger kan være en viktig del av arbeidet i det globale kunstmarkedet, men å starte kunstbedriften din på nettet er et smart trekk siden det er en lavere adgangsbarriere. Tross alt, du kan enkelt bygge en nettbutikk gratis med Ecwid.
oppsummert, ambisiøse kunstnere og forhandlere bør prioritere å bygge en nettbutikk før de leter etter muligheter for murstein og mørtel galleri.
Forstå kunstsamlere
Uansett hvor du selger kunst, Å forstå menneskene som kjøper det vil hjelpe deg med å utvikle en vellykket forretningsstrategi.
I 2020, de største kunstkjøperne var Millennials. Samlere fra den generasjonen hadde en median utgift av $378,000 - tre ganger høyere enn utgiftene til Gen. X og Baby Boomer samlere. Som et resultat, Å bygge en kunstbedrift som retter seg mot tusenårskjøpere ser ut til å være en god strategi – og å lage en kunstbutikk på nett bør være en del av dette arbeidet.
Hvorfor? According to the global data, 62% of Millennials prefer online shopping or hybrid (both online and offline). Ved å utvikle en online salgsstrategi, du vil posisjonere deg selv for å få kontakt med en engasjert demografisk person.
Other data from the Art Basel and UBS mid-year review suggests that online art sales are set to grow in popularity in the coming years.
Koble til stabile markedssegmenter
Selv om det globale kunstmarkedet er forventet å vokse i årene som kommer, nyere data viser hvordan COVID-19-pandemien påvirket industrien negativt: I 2020, verdensmarkedet ble verdsatt til $50 milliarder, en dråpe på ca 14 milliarder dollar fra året før. På grunn av denne volatiliteten, identifisere mer stabile markedssegmenter kan hjelpe kunstbedriften din til å blomstre.
Prosessen med å målrette mot stabile markedssegmenter vil variere fra virksomhet til virksomhet, men datapunkter igjen til verdien av å bygge en nettbutikk.
- Før 2020, netttransaksjoner utgjorde omtrent en tidel av det globale kunstmarkedet
- Nå, online kunstsalg utgjør nesten en fjerdedel av hele det globale kunstmarkedet
Jepp. Du gjettet det: For å dra nytte av dette voksende kunstmarkedet på nett, nye artister og forhandlere bør fokusere på å bygge en online tilstedeværelse.
Forstå auksjonshus og andre tradisjonelle salgskanaler
Så nettsalg bør være en del av strategien din, men hva med tradisjonelle salgskanaler? Og hva er til og med tradisjonelle salgskanaler?
I bunn og grunn, tradisjonelle salgskanaler innen kunstverdenen inkluderer auksjonshus og gallerier.
La oss først se på auksjonshus.
Selger kunst gjennom auksjonshus
I 2020, ledende auksjonshus Christie's sag en stor nedgang i salget — går fra ca $6 milliarder inn 2019 å bare $4.4 milliarder inn 2020. I motsetning, Sotheby's, et annet ledende auksjonshus, så en økning i salget. Disse dataene antyder at COVID-19-pandemien påvirket det globale kunstmarkedet akkurat som andre markeder.
Men hva betyr det for nye artister og forhandlere?
Som regel, Å forfølge det globale kunstauksjonsmarkedet ser ikke ut til å være en god idé. Faktisk, Sotheby's selv anerkjenner nedgangen i globale auksjoner, ordtak, "Lokal vil være den nye globale."
Lokalt blir det nye globale.Sotheby's
For folk som nettopp går inn på kunstmarkedet, dette skiftet betyr at det er smart å fokusere på å jobbe med lokale auksjonshus i stedet for internasjonale alternativer.
Selger kunst gjennom murstein-og-mørtel-gallerier
Fysiske kunstgallerier ble også påvirket av pandemien. Data fra Art Basel og UBS viser at gallerisalg kontrahert av 36% i 2020 da nesten alle fysiske kunstgallerier stengte dørene.
Dette skiftet førte til En økning i nettsalg, men det fikk også kunstverdenen til å rette oppmerksomheten mot lokale markeder. Ifølge Sotheby's, mens internasjonale reiserestriksjoner gjorde at kjøpere fokuserte mindre på utenlandske gallerier, pandemien gjorde dem også ta en nærmere titt på lokale kunstscener. Denne endringen forventes å fortsette etter hvert som pandemiske restriksjoner tar slutt.
Som et resultat, ambisiøse kunstnere og forhandlere bør engasjere seg i de kunstneriske miljøene i deres hjembyer før de takler internasjonale gallerier.
Hvordan kunstmarkedet kombinerer digitale og fysiske segmenter
Vi har lært at det nåværende kunstmarkedet har plass til nettbutikker og personlige kunstmiljøer – så hvordan kombinerer markedet disse segmentene?
- Om 50% av gallerier bruker online visningsrom for å vise hva de har på stedet
- 67% av forhandlere som vanligvis deltar på kunstmesser, bruker virtuelle utstillinger oftere
- 69% av forhandlere og gallerier utvider aktiviteten på sosiale medier
Selv om disse dataene kan synes å antyde at fysiske kunstgallerier er en døende rase, kunstverdenen ser ut til å mene noe annet: Data fra Art Basel viser det over 60% av tusenårige samlere er optimistiske med tanke på fremtiden til kunstgallerier. i mellomtiden, data fra artnet.com indikerer det nesten 60% av respondentene planlegger å besøke kunstinstitusjoner like ofte som de gjorde før pandemien mens de var omtrent 18% si at de vil besøke disse institusjonene oftere enn før pandemien.
Så hva forteller dette nye artister og forhandlere? Hvis du vil ha suksess på kunstmarkedet, du må kombinere nettsalg og få kontakt med lokale kunstmiljøer.
Starte kunstbedriften din
Det er en spennende tid å bli med i det globale kunstmarkedet – og å bygge en tilstedeværelse på nettet er den beste måten å komme i gang på.
Det er der Ecwid kommer inn.
Med et enkelt dashbord som lar deg kontrollere alt fra nettstedets design til hvilke typer kunder du vil målrette mot, Ecwid kan hjelpe deg med å få kontakt med lokale kunstmiljøer og bygge en lønnsom nettbutikk.
Så hva venter du på? Bli med på kunstmarkedet i dag!
